quién sabe marta

tal vez
ella
no sabe que sabe

que en la pecera cabe un océano
que su danza enciende una hoguera de plumas
que se esconden chanchitos en las verduras de la peruana
que puede matar a la reina de corazones
que dispara flores, camuflada tras sus anteojos
que en la palangana se ocultan las sirenas
que los conejos se enamoran en los archivos
que su canto convoca la lluvia

que sólo se trata de dejarse caer por la madriguera

tal vez
ella
no sabe que sabe

¿quién sabe?

marta


"Quién sabe Marta" de Francisca Ure

un futurista ciego

"¿Por que insistir en que hay algo para hacer con la tristeza? La historia es simple, el amor silvestre y la despedida su ritual. Manuel  muda su casa a la calle y la gente lo mira mientras graba finales de películas. Los recuerdos de una chica se mezclan con los detalles del día. Manuel se desviste y la ropa cuelga húmeda. No termina de llover y Manuel escribe ¨estoy bajo la sombra de lo que no se y lo que falta armando un árbol con palabras¨"

Eugenia Pérez Tomas

                      

"Un futurista ciego", dramaturgia y dirección: Eugenia Pérez Tomas, actuación: Cristián Jensen

el panteón de la patria

resulta que está todo roto
o tal vez está todo por construir
héroes abandonan el bronce para quejarse a sus anchas
reviviendo aquello que casi, pero no...

el padre de las aulas, coquetea con una gringa
belgrano ensaya actos escolares
y encima, el general, se llama paz

en el subsuelo del san martín
algunos muertos ilustres aun sangran
mientras pasa el agua, el tiempo, el subte
y otras cosas que pasan


"El panteón de la patria", de J. Huertas, Teatro San Martín.

circunstancial de lugar

¿puede un tupperwere ser la puerta de entrada a un agujero negro?

¿puede una glamorosa lapicera emplumada transformarse en la llave para escapar del infinito?

un sello perdido pone en jaque las categorías kantianas, dejando atrapados en una nada con forma de oficina (¿hay acaso oficina que no sea una forma de la nada?) a dos empleadas, un cadete y una aspirante a promotora


el tiempo se pliega, y sólo hay salida de la banda de moeibus si emerge la osadía de incumplir alguna parte del manual

¿podrán escapar?

Circunstancial de lugar, de A. Frenkel, en Templum

Viaje de un largo día hacia la noche

mmmmm... qué decir...
tal vez la adaptación del texto sumaba unos cuantos porotos
aun así, sumergidos en ese brete palabrero, los actores bucean de lo más bien


"Viaje de un largo día hacia la noche", de Eugene O´Neil, Dir: Villanueva Cosse, Teatro Regio

mi vida despues

una de las mas interesantes que vi en el Sarmiento, reestrenó en la Carpinteria
si aun sigue ahi... aprovechen!

"Mi vida despues", de Lola Arias

nada del amor me produce envidia

 ...lo que si produce envidia es la actuación de María Merlino

... y la pluma de Loza

una delicia de ver y escuchar

"Nada del amor me produce envidia" de Santiago Loza, en La Carpintería

como estar juntos

un departamento cualquiera

de un edificio cualquiera

en un barrio cualquiera

en una ciudad inconfundible

angelica volvió de su exilio
está muriendo en la tierra de la que huyó para no morir

la lopez, que se siente capaz de morir por amor, está viva

a la izquierda, una mujer muere

a la derecha, le venden el ataud

a la izquierda y a la derecha
crian hijos bobos

hijos sin futuro

mientras los otros
los que quedaron
negocian
guardan secretos
y sobreviven

("Como estar juntos" Dirección: Luciano Suardi. En El camarin de las musas)

todo

papeles invisibles que cierran pasillos, libros quemados, apuestas, padres divorciados, kafka, un cordero, oficinas públicas, una occidental adoptada por orientales, plata quemada, una cena de navidad, libros infantiles, ir a buscar agua bendita a lujan, sangre en la puerta, un niño con fiebre, regalos, lluvia, plagas...
... todo.

("Todo" de Rafael Spregelburd. Sala Beckett)

estado de ira

teatro dentro del teatro
teatro dentro del Estado
el Estado, dentro del teatro
teatro dentro del Estado en un teatro del Estado

"Estado de ira" de Ciro Zorzoli, Teatro Sarmiento

el desarrollo de la civilización venidera

Vayan pronto, que ya salen de gira!

El desarrollo de la civilización venidera, versión de "Casa de muñecas" de Ibsen, dirigida por D. Veronese, en el Camarín de las musas.

respiraciones

impresiones

silencio
un silencio inundado de respiraciones
me aturden las respiraciones
de los actores
de la sala
mi propia respiración

en escena dos cuerpos perduran
sobreviven
dos soledades que se encuentran

bueno, al principio no
al principio dos soledades solas de toda soledad
apenas amontonadas
en un limbo de sofocante desamparo

dos hombres
un lisiado
un ciego

un hombre de piernas inertes camina
mientras el hombre sin ojos está inmóvil

el ciego no puede compartir ni el hambre
¿hay soledad más profunda que aquella de quien no puede compartir lo que le falta?

un silencio atravesado por palabras que se evaporan
palabras que son sólo ruido
dos cuerpos lanzando sonidos que se deshacen en el aire
el silencio no acontece porque no se hable: el silencio sucede porque nadie escucha

y el tiempo que no se detiene, pero tampoco transcurre
al tiempo se lo ha llevado una mujer que ya no está

de pronto
una palabra despierta un cuerpo dormido
quiero recordar cual es la primer palabra que llega a destino, pero no puedo
tal vez ni siquiera fue dicha
tal vez eso no importe
alcanza con que fue escuchada

el lisiado ofrece sus ojos al ciego
y brotan manzanas de los ojos del hombre sin pies

manzana
el fruto que sella pactos de dos para escapar de cómodos paraísos
de ignorancia
o de quietud

el ciego imagina rojo con los ojos prestados
y luego siente sed, y la comparte
sed de luz, sed de palabras
sed de otro

entonces, el futuro se puede respirar

Sobre la obra "Respiraciones" (Dirección M. Moncarz, con F. López y O. Possemato)

afterplay

entre otoños

Pasados años, décadas, o eternidades desde el "no va más" que opacó, entre tantas, las almas de Sonya y Andrey, se encaprichan los dioses en jugar a los milagros.
Desde el Olimpo, o desde vaya a saber qué misterioso escondite, eligen sus muñecos para la puesta en escena: Sonya y Andrey, se cruzan en un bar de Moscú.

Dos árboles marchitos coinciden en una mesa, disfrutando de un mentiroso azar, mientras los dioses mueven los hilos conteniendo la risa para no llamar la atención.

Florecen historias, brotan fábulas de la garganta seca de Andrey.
El rostro de Sonya reinventa la picardía y unas manos sensuales despiertan sobre una taza de té.

Un hombre y una mujer.
Sus ojos llenos de nada brillan al rozarse. Regada con vodka la mirada gris reverdece.

Estiran los dioses un elegante paño gastado: se abre otra vez el juego. Hagan sus apuestas. Una vuelta más de la ruleta puede torcer el destino. Hagan sus apuestas.

Andrey revisa sus bolsillos vacíos y, a falta de fichas, apuesta su desnudez.
Sonya pasea su mano por el bolso. Encuentra semillas escondidas entre los papeles. Semillas de abedul, o de cerezo, que aprisiona en su puño.

Los dioses detienen la respiración esperando la apuesta.

Pero las semillas no salen del bolso.
El paño queda vacío.
Ni siquiera los dioses pueden contra el miedo de una mujer cansada, o el cansancio de una mujer temerosa.
Caen las hojas que quedaban en los árboles. Fin del juego. De un modo ya irreversible, es otoño otra vez.

(sobre la obra "Afterplay", con Lidia Catalano y Miguel Moyano, dirigida por Marcelo Moncarz)

ala de criados

Le escuché decir a Kartun que lo más impresionante del teatro no es lo que ocurre en escena, sino en la imaginación del espectador. 

A través de las palabras mágicas en boca de cuatro actores que se meven entre una roca y un puñado de arena, Kartun hace aparecer en escena las huelgas y la represión de la semana trágica en Buenos Aires, una biblioteca incendiada, una tragedia amorosa, las vacaciones de la oligarquía la ciudad de Mar del Plata, aventuras a caballo, un torneo de tiro al pichon, un banquete ruso, y un debut sexual.. en el ala de criados.

Además, si apostaban que el teatro político tenía que ser panfletario, alpiste. Kartun les ganó la apuesta.

"Ala de criados" de Mauricio Kartun, en el Teatro del Pueblo

el pasado es un animal grotesco

el tiempo

una calesita
no se detiene
tampoco va a ningun lugar


si seguis dando vueltas
esperando ganarte la sortija
olvidate

"El pasado es un animal grotesco" de Mariano Pensotti (reestrena en enero 2011 Teatro Sarmiento)

somos nosotros

juegan
dibujan aventuras con retazos de memoria

recortan sabores
iluminan vacíos
abrazan recuerdos

juegan
a inmortalizar el pasado
con una mentira que se vuelve real

un ritual
que celebra la historia
con la osadía de vestirla de ficción

arquitectos del disparate
cosen con música sucesos e inventos

camuflados
de respeto irreverente
son el otro de sí mismos

porque conocen su historia
se reconocen
nos reconocen

son nosotros
somos ellos
somos nosotros

Sobre la obra "Somos nosotros", del grupo Qué rompimos! (Dirección: Osqui Guzmán)

la vida es sueño

teatro en verso
un clown
un espejo
una silla sobre arena
contreras como si hablara en verso desde siempre

y calderon de la barca

todo eso mezclado... funciona!

"La vida es sueño" de Calderón de la Barca, Teatro San Martín

absentha

Muy buenas actuaciones, que encarnan personajes sólidos. 

La obra esta buenísima, aunque es un poco larga... pero yo tampoco sabría bien que recortar

Vale la pena verla.

 

"Absentha" de A. Acobino, en el Teatro del Abasto

la ultima vez

solo una gran payasa puede suicidarse con tanta ternura, rodeada de dibujos animados

preciosa

"La última vez (que me tiré a un precipicio)" con Victoria Almeida, Teatro el Piccolino